本书主要讲解静物的绘画技巧，内容详实生动，简单易懂。本书分为两个部分：第一是对绘画工具、作画姿势、素描表现形式等知识要点进行介绍和讲解；第二是以静物作为案例由简单形体向复杂形体逐步递进，并通过多个步骤来解析。书中涉猎的生活物品有杯子、闹钟、饮水机、面包机、电视机、水壶、盘子、茶壶等。

《无双风景》是一本水彩风景画入门教程，以不同类型的自然风景为主题，深入浅出地介绍了水彩风景画的基础知识和基本技巧，再紧密围绕各个主题展开详细解析，后以75个精美案例展现水色风景的魅力。

本文分为四个部分，第一部分讨论一般性的理论问题，包括对传统美学中先在于意境的一些美学思想——诸如“形神”“意象”和“境界”等这些基本概念一的阐释、界定与立论，据此进一步考察文献典籍中关于这些“先意境”思想与意境的内在联系；第二部分讨论意境在传统语境中的基本内涵和在中国传统绘画中的自主性呈现，以及其审美理念的一般性描述方

本书主要讲解中国人物画面部图式类型和表现技法的演变历程，从历史的角度给予详细梳理。在文章脉络上没有按照惯常的线性描述方式，而是从艺术特征上将历史上的众多样式进行归类，把具有相同或相近艺术理念与表现技法的画家流派放在一起论述，可谓中国人物画研究的新视角，具有较高的创新性和实用性。经研判，本选题导向正确，无意识形态问题。本

本书以设计素描的基本理论知识、表现技法训练与实际应用为主线，系统讲解设计素描的基本概念与艺术语言，并通过线性表现技法训练、明暗表现技法训练、装饰表现技法训练、创意表现技法训练，让学生在实践中掌握设计素描的多种表现技法及其要点。此外，对设计素描在平面设计、环境艺术设计、服装设计中的应用进行分析，以提高本书的实用性。全书结

宋代是中国古代家具的发展重要时期，处于承上启下、继往开来的历史地位，是一种在当时哲学思想与审美思潮影响下，在社会活中产生的艺术形式。宋代家具在确立高型家具体系的同时，自成体系，所创建的极简家具，是明代和明式家具发展与演进的根本依据。本书从宋画入手，探讨存世宋画中描绘的家具。从大量的宋画与实例探索中，我们可以得出这个结论

本书先对山水画技法进行了梳理，并谈及山水画技法的相关理论，最后逐渐过渡到山水画理论的论述。整体论述过程层层深入且关联紧密。此外，全书在整体论述中融入了部分自己的山水画作品，试图对文字的论述进行补充，并且尽量避免运用晦涩难懂的字、词，便于读者理解。

本书为师范院校通用美术基础课程教材，主要介绍中国画相关基础知识以及花鸟画技法。全书共五。章，第一章综合介绍中国画的基础知识，包括中国画艺术本身及工具材料、题跋、幅式、装裱等相关知识；第二至四章分别介绍白描、工笔、写意三种画工的花鸟画技法，包括白描临摹与写生技法，工笔着染与设色技法，写意花鸟笔墨技法及梅兰竹菊、蔬果、翎毛

新《将错就错》不只是1993年版《将错就错》的当下演绎，也是从一种创作方法到思维观念的转化，在更多元、复杂的当代艺术环境中，为每一位从事绘画艺术的创作者掷一注“强心剂”。本书立足于美术史的横向和纵向发展，运用独到的审美眼光和犀利的写作语言，列举和剖析了50余位国内外举足轻重的艺术家个案。希望能够打开读者的艺术视野并开拓

本书作为研究山水画教学相关内容的图书，内容主要包括：山水画发展概述，笔墨的发展和认识，文人画与南北宗，林木、山石、水泉、云烟的技法，布置，设色，写生，等等。山水画历来为文人墨客所表现，为人们所欣赏，意欲从山水画中寻求游览之乐、自然之美。本书层层深入，条分缕析，言简意赅，崇尚实际，授以方法，书中配套丰富、系统的教学示范图