本书是系统讲解大疆Osmo Action 4和Osmo Action 5 Pro拍摄技巧的实用指南。本书首先阐述了视频创作的基本概念，然后对大疆Osmo Action 4和Osmo Action 5 Pro这两款产品的性能与特点、功能与应用技巧、硬件拓展等进行了细致讲解，最后对景别、构图、光影、镜头运用、剪辑与调色技巧等影像创作所需的实用知识进行了详细介绍。 本书内容全面，语言简洁流畅，图例精美，适合大疆Osmo Action 4和Osmo Action 5 Pro的用户、摄影爱好者，以及想要利用运动相机进行视频创作的户外运动爱好者学习和参考。

1.双机适配+全流程知识覆盖：书中系统讲解视频创作基础，并深度解析Osmo Action 4与5 Pro两款机型的性能优势及全场景应用，兼顾新手入门与进阶需求。 2.硬件、配件与软件深度协同：不仅详解相机本体功能，还介绍了GPS 遥控器、DJI Mic 2等硬件拓展方案，同时关联DJI Mimo App协同技巧，助力提升设备功能掌握。 3.运动场景专属拍摄技法：涵盖针对性强的专业技巧，包括 4K 120f/s 慢动作、预录制抓拍高光瞬间、人像跟随、182°大视角运镜等，适配滑雪、骑行等户外场景，解决运动拍摄痛点。 4.视觉创作体系化教学：从景别选择、黄金分割等构图逻辑，到直射光 / 逆光等光影运用，再到推、拉、跟等镜头设计，构建完整视觉表达体系，帮助提升作品艺术感染力。 5.剪辑与调色实战指南：提供剪映全流程操作教程，从基础剪辑、画面调整到专业调色，实现从拍摄到成片的闭环掌握。 6.场景化案例与细节拆解：围绕运动相机核心场景，通过功能设定示范、配件搭配方案、镜头组接实例等，解析不同环境下的拍摄逻辑，助力读者将技术转化为实战能力。

岳伟，男，湖南益阳人，设计艺术学硕士，现为湖南大众传媒职业技术学院副教授，中国电影剪辑学会短片短视频艺术委员会理事，Adobe中国认证教师。目前主要从事从事音视频、数字影像等领域的教学、研究与实践工作。

第 一章 视频基础 1.1　认识视听语言　010 1.2　视频格式与基本概念　010 1.2.1　帧的概念与帧率的设定　010 1.2.2　视频扫描方式　011 1.2.3　常见的视频分辨率（Resolution）　012 1.2.4　什么是码率（BPS）　013 1.2.5　3种重要的视频格式　013 1.2.6　视频编码格式　014 1.2.7　什么是视频流　015 1.3　三种不同的视频类型　016 1.3.1　709视频：“所见即所得”的视频　016 1.3.2　Log视频：宽广的动态范围　017 1.3.3　RAW视频：记录最完整的原始信息　018 第二章　Osmo Action 的性能与特点 2.1　1/1.3 英寸 CMOS　021 2.2　10-bit D-Log M格式的强大记录能力　022 2.3　小巧便携，操控简单　023 2.4　4K 120f/s 高分辨率、高帧率拍摄　024 2.5　最高可达182°超大视角　024 2.6　-20℃超低温下可正常工作　025 2.7　多模式增稳技术　026 2.8　无损竖拍　027 2.9　20米裸机防水能力　028 2.10　语音交互，方便操控　029 2.11　快速充电、长续航时间　030 2.12　时间码，方便后续进行专业创作　030 2.13　记录精彩的高光时刻　031 2.14　预录制，不错过精彩瞬间　032 2.15　Osmo Action GPS 蓝牙遥控器和仪表盘　033 2.16　消除自拍杆，让画面更自然　034 2.17　直播，赋予创作无限可能　038 第三章　快速上手Action 4/5 Pro 3.1　基本操作技巧　043 3.1.1　快速切换按钮　043 3.1.2　拍摄按钮　043 3.1.3　触摸屏操作　044 3.2　拍摄模式　044 3.2.1　拍照模式　045 3.2.2　视频模式　046 3.2.3　超级夜景模式　048 3.2.4　人像跟随模式　049 3.2.5　慢动作模式　050 3.2.6　延时摄影模式　050 3.3　拍摄功能设定与使用　053 3.3.1　曝光设定　053 3.3.2　白平衡设定　054 3.3.3　格式设定　055 第四章　Action 4/5 Pro界面设定与应用技巧 4.1　功能分布设置　057 4.2　系统设置　059 4.3　参数设置　063 4.4　回放设置　063 第五章　Action 4/5 Pro硬件拓展 5.1　Osmo Action GPS 蓝牙遥控器　065 5.2　Osmo Action 嘴咬式固定座　066 5.3　无线话筒 DJI Mic 2　067 5.4　Osmo Action 迷你延长杆　067 5.5　Osmo 肩带支架　068 5.6　Osmo Action 挂脖支架　070 5.7　Osmo Action 迷你车把夹　071 5.8　Osmo Action 多功能电池收纳盒　072 5.9　Osmo Action 360° 腕带　073 第六章　认识视频的景别 6.1　远景的特点与用途　075 6.2　大远景的特点与用途　075 6.3　全景的特点与用途　076 6.4　中景的特点与用途　077 6.5　中远景的特点与用途　077 6.6　中近景的特点与用途　078 6.7　特写的特点与用途　079 6.8　大特写的特点与用途　079 6.9　极特写的特点与用途　080 6.10　不同景别镜头时长　081 第七章　视频画面构图的艺术 7.1　对五大构图元素的控制　083 7.1.1　想尽办法让背景变得干净　083 7.1.2　用线条做前景，引导观者视线　084 7.1.3　放大前景，增强画面立体感与空间感　084 7.1.4　背景中隐藏着什么信息　085 7.1.5　留白，此时无声胜有声　085 7.2　画面的透视　086 7.2.1　什么是几何透视　086 7.2.2　什么是影调透视　087 7.3　不同画幅形式的特点　088 7.3.1　1:1画幅，传承久远，善于表现单独主体　088 7.3.2　4:3画幅，大有来头的画幅形式　089 7.3.3　3:2画幅，后来居上的画幅形式　090 7.3.4　16:9画幅，源于对商业利益的追逐　091 7.3.5　18:9与手机成像比例　092 7.4　黄金分割构图　093 7.4.1　黄金分割构图是许多构图形式的源头　093 7.4.2　构图中的黄金构图点　094 7.4.3　三分法构图与黄金分割有什么关系　095 7.5　对比构图　096 7.5.1　大小对比构图　096 7.5.2　远近对比构图　096 7.5.3　明暗对比构图　097 7.5.4　虚实对比构图　097 7.5.5　色彩对比构图　098 7.5.6　动静对比构图　099 7.6　机位与拍摄角度　100 7.6.1　高机位俯拍　100 7.6.2　低机位仰拍　100 7.6.3　平拍　101 7.7　横画幅构图与竖画幅构图　102 7.7.1　横画幅构图　102 7.7.2　竖画幅构图　102 7.8　常见几何构图　103 7.8.1　水平线构图　103 7.8.2　竖直线构图　104 7.8.3　中心构图　105 7.8.4　对角线构图　105 7.8.5　三角形构图　106 7.8.6　倒三角构图　106 7.8.7　S形构图　107 7.8.8　框景构图　107 7.8.9　对称式构图　108 7.8.10　多数英文字母均可用于构图　109 第八章　视频用光的常识 8.1　直射光与散射光的成像特点　111 8.1.1　直射光的成像特点　111 8.1.2　散射光的成像特点　111 8.2　不同光线方向的拍摄方式　112 8.2.1　顺光拍摄　112 8.2.2　侧光拍摄　113 8.2.3　斜射光拍摄　114 8.2.4　逆光拍摄　114 8.2.5　顶光与脚光拍摄　115 8.3　特殊的光影效果　117 8.3.1　半剪影效果　117 8.3.2　透光效果　118 8.3.3　迷人的丁达尔光（耶稣光）　119 第九章　认识各种视频镜头 9.1　运动镜头与固定镜头　121 9.1.1　运动镜头的概念与特点　121 9.1.2　固定镜头的概念与特点　121 9.2　运动镜头相关的概念　122 9.2.1　起幅：运动镜头的开始　122 9.2.2　落幅：运动镜头的结束　122 9.2.3　推镜头 ：营造不同的画面氛围与节奏　123 9.2.4　拉镜头：让观者恍然大悟　124 9.2.5　摇镜头 ：替代观者视线　124 9.2.6　移镜头 ：符合人眼视觉习惯的镜头　125 9.2.7　跟镜头 ：增强现场感　126 9.2.8　升降镜头：营造戏剧性效果　126 9.2.9　跟镜头与升镜头　127 9.2.10　推镜头、转镜头与拉镜头　128 9.2.11　跟镜头、转镜头与推镜头　129 9.3　剪辑点与常见镜头类型　130 9.3.1　什么是剪辑点　130 9.3.2　长镜头与短镜头　131 9.3.3　固定长镜头　132 9.3.4　景深长镜头　132 9.3.5　运动长镜头　133 第十章　镜头组接与轴线规律 10.1　空镜头的使用技巧　135 10.2　常见的镜头组接方式　135 10.2.1　镜头的前进式组接　135 10.2.2　镜头的后退式组接　136 10.2.3　两极镜头组接　137 10.2.4　用空镜头等在固定镜头之间过渡　137 10.2.5　主观视点镜头组接　138 10.2.6　同样场景的固定镜头组接　138 10.2.7　运动镜头组接时的起幅与落幅　139 10.2.8　固定镜头和运动镜头组接时的起幅与落幅　139 10.3　轴线与越轴　140 第十一章　剪映操作基础与视频剪辑 11.1　剪映操作基础　142 11.1.1　剪映的下载与安装　142 11.1.2　进入剪映工作界面　142 11.1.3　剪映工作界面功能分布　143 11.2　视频素材的导入与管理　143 11.2.1　导入视频素材　143 11.2.2　媒体素材区操作：本地素材管理　144 11.2.3　媒体素材区操作：云素材　145 11.2.4　丰富自己的云素材　145 11.2.5　媒体素材区操作：素材库　146 11.3　视频剪辑相关功能与剪辑操作　146 11.3.1　预览轴功能设定　146 11.3.2　添加素材到视频轨道　147 11.3.3　轨道操作与设定　147 11.3.4　设置视频的封面　148 11.3.5　导出视频　149 11.3.6　分割视频素材　149 11.3.7　删除视频素材　150 11.3.8　替换视频素材　150 11.3.9　调整视频素材的顺序　151 11.3.10　缩放视频轨道，便于观察和操控　151 11.3.11　主轨磁吸功能的用法　152 11.3.12　自动吸附功能的用法　152 11.3.13　联动功能的用法　153 11.3.14　向左删除和向右删除视频　153 11.4　视频画面效果调整　154 11.4.1　缩放画面，突出画面细节　154 11.4.2　裁剪画面，保留重点内容　155 11.4.3　旋转画面，调整旋转角度　155 11.4.4　设置比例，便于设备间转换　156 11.4.5　设置背景，突出视频内容　156 11.4.6　启用视频防抖功能，提升视频清晰度　157 11.4.7　视频倒放，宛如时光回溯　158 11.4.8　定格画面，记录美好瞬间　158 11.4.9　添加定格时的快门声音　159 11.4.10　镜像功能，创新趣味玩法　159 11.4.11　视频变速，调整视频播放速度　160 11.4.12　磨皮瘦脸，塑造精致形象　161 第十二章　视频调色基础与剪映调色实战 12.1　认识视频调色　163 12.1.1　视频调色的目的是什么　163 12.1.2　调色要调什么　163 12.1.3　一级调色与二级调色　164 12.2　熟练掌握剪映的基本调色功能　165 12.2.1　认识剪映的调色功能　165 12.2.2　一定要借助调节轨道调色　165 12.2.3　亮度，确定视频整体明暗　166 12.2.4　对比度，调整视频反差与通透感　167 12.2.5　高光与阴影，调整视频亮部与暗部层次和细节　168 12.2.6　白色与黑色，调整视频的通透感　168 12.2.7　光感，改善画面的光照感　169 12.2.8　锐化与清晰，调整画面的锐利程度　170 12.2.9　色温与色调，确定视频色彩基调　171 12.2.10　饱和度，调整画面色彩感　171 12.2.11　对比调色前后的效果　172 12.3　掌握剪映的专业级调色功能　173 12.3.1　色轮的构成　173 12.3.2　一级色轮调色　174 12.3.3　Log色轮调色　175 12.3.4　HSL，简单、强大的调色工具　175 12.3.5　曲线，改善视频画面通透感　176 12.3.6　整体协调视频画面效果　177 12.4　掌握LUT功能的使用方法　178 12.4.1　第三方LUT下载　178 12.4.2　载入LUT文件　178 12.4.3　利用LUT文件调色　179 12.5　掌握滤镜调色功能　179 12.5.1　借助滤镜库快速调色　179 12.5.2　人像滤镜，优化肖像视觉效果　180 12.5.3　夜景滤镜，打造浪漫夜色　181 12.5.4　美食滤镜，增添佳肴魅力　182 12.5.5　胶片滤镜，增强复古气息　182 12.5.6　影视滤镜，营造影视氛围　183 12.5.7　青橙色调，呈现冷暖对比　184