音乐是声音的艺术，但声乐是表演的艺术，声乐演员不仅要有高超的声乐技巧，其歌唱形态也必须给观众以美的享受，《声乐表演专业形体训练教程》剖析了声乐演员在歌唱时的仪态、神情等。

声乐不仅是听觉的艺术，更是视觉的享受！本书深入解析声乐演员的形体表现，从仪态到神情，全方位提升舞台感染力，让歌声与姿态相得益彰，成就更具表现力的表演艺术家。

韩洛怡，中国音乐学院副教授，本科毕业于北京舞蹈学院，后攻读中国艺术研究院研究生班。现于中国音乐学院声歌系担任形体、表演课程的教学工作。教学中逐步摸索总结出了自己的教学理论和教学的实际经验,并撰写了多篇专业论文，发表在《舞蹈杂志》、《北京舞蹈学院学报》等核心刊物及艺术刊物。曾被中国音乐学院学院评为 三育人先进工作者及北京高校党建评估和教*部本科教学评估工作优秀个人奖。曾被北京舞蹈学院附中、北京音乐舞蹈学校、贾作光舞蹈学校聘为客座教师。为多个晚会和个人音乐会做舞蹈排演和形体指导，参与歌剧《再别康桥》、音乐剧《五姑娘》、歌剧《小二黑结婚》等剧的排练和演出工作。2012年10月2013年10月被国家留学基金委选派，以访问学者的身份赴美国密西根大学访学一年。

目录

001 第一章 基础教学理论

003 第一节 形体与形体训练

009 第二节 声乐表演专业形体训练的教学要求

025 第二章 基本功训练

027 第一节 体态与姿态

036 第二节 头、眼的训练

044 第三节 上肢的训练

054 第四节 下肢的训练

073 第五节 躯干的训练

091 第三章 古典芭蕾训练

093 第一节 基本位置与基本方位

103 第二节 扶把练习

125 第三节 舞姿与舞步

136 第四节 跳跃动作

149 第四章 中国古典舞训练

152 第一节 手、脚的形态与位置

163 第二节 手与手臂的典型动作

178 第三节 腰的动律元素

194 第四节 步伐

199 第五章 中国民族民间舞

201 第一节 藏族舞蹈

220 第二节 蒙古族舞蹈

233 第三节 维吾尔族舞蹈

243 参考文献