传统艺术批评理论将艺术作品视为永恒不变的神秘之物。《机械复制时代的艺术作品》旨在驳斥这一观点。在本雅明看来，倘若人们无法自主观赏或触摸某件艺术作品，那么它便成为被动的沉思对象和潜在的压迫工具。他认为，技术已彻底改变艺术的感知方式。在机械复制时代，艺术拥有开放的阐释空间，亦能够广泛传播普及，因而具备动员大众的潜力，以实现革命目的。虽然乍看之下，本雅明论述的是技术可复制性对艺术产生的影响，其实也是在探讨艺术变革引发的更为深远的政治后果。

剑桥大学前校长布罗尔斯教校英国前教育大臣克拉克，\"PISA之父\" 施莱耿尔等倾情推荐！

本从书批判性思维“PACIER模式”与剑桥大学合作开发，全面培养读者六种批判性思维技能。