本书隶属于历史音乐学论丛系列从书，是以十九世纪末表现主义作曲家勋伯格为主要研究对象的学术论著。全书共分为六章，内容聚焦于勋伯格创作生涯中较为重要的创作风格转型时期。作者对十九世纪维也纳的城市文化发展进行考察研究，领会十九世纪末维也纳艺术家们的普遍心理变化和思维变迁，对勋伯格自青年时代便已在内心构建的音乐思维模式进行分析

《中国音乐大典·音像编》是中国音乐学院中国音乐大典系列的一部分，计划收录约16万笔传统音乐作品的音像信息，并将其基本信息编目成册。传统音乐是中国非物质文化遗产的重要组成部分，本丛书将按照传统音乐的音乐形态特点，分成戏曲、民歌、曲艺、舞蹈音乐、器乐和仪式音乐六卷。本丛书音像信息的搜集不仅涵盖了过

全书运用音乐史学、音乐文献学和音乐社会学等研究方法，对近现代武汉音乐生活进行了全方位的论述，包括对该时期武汉音乐文化的历史变迁、中西音乐格局的发展与变化、音乐活动与文艺理念的碰撞与交融、音乐教育的状况等进行的分析，从而构建出近现代武汉城市音乐生活的历史画卷，并挖掘其文化价值与历史意义。

本书是乐评家刘雪枫的一部西方古典音乐随笔集,是作者近三十年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性精华结集。这部随笔围绕西方浪漫派音乐做了深入探析,介绍了自贝多芬至理查·施特劳斯的多种唱片版本,着笔于演绎者(指挥家、独奏家和乐团)的演绎特点及欣赏要领。同时,作者以现场聆听的体悟,尤其是在国内的音乐厅、大剧院,聆听中国音乐

本书是音乐评论家、文化学者刘雪枫关于西方经典音乐的随笔集。本部随笔着重于评介世界著名的指挥家、独奏家和歌唱家的演绎特点及欣赏要领。作者不仅大量聆听这些伟大的音乐艺术家的唱片,还在欧美和中国现场聆听过他们的演出,并对其中一些艺术家进行过采访,有生动、鲜活的第一手资料和体验。在向读者介绍名演、名录的同时,使读者体会和领略欣

中国传统音乐文化受到中国悠久的历史、复杂的地理环境、丰富多彩的民俗文化影响，形成了中国人独特的审美文化体系。中国传统音乐与当代音乐形成了二元对立的关系，既互相继承又各自独立。丰富的传统音乐曲目成为当代音乐创作取之不尽、用之不竭的素材，而当代音乐又成为中国传统音乐的一种续存和重生。本书通过对中国传统音乐经典曲目的解读与分

本书是关于中国共产党1938年在延安创办的第一所高等艺术院校--延安鲁迅艺术学院音乐历史的研究。80年来,鲁艺汇聚并培养了一大批优秀文学艺术人才,创作了《延安颂》《黄河大合唱》《白毛女》等大量脍炙人口、凝聚人心、弘扬革命精神的作品,作为中国高等艺术教育的奠基者,鲁艺的办学宗旨、人才培养模式、音乐创作是中华民族在特定历史

本书是一本音乐文化类图书,该书是坂本龙一和大森庄藏合写的一本哲学讲义,从哲学的角度看待声音与时间,并从从物理学、医学角度去分析声音、视觉和时间。大森庄藏是日本哲学家,东京大学科学史和科学哲学科教授,曾担任东京大学教养学部部长。坂本龙一是日本知名作曲家,曾获得英国电影学院奖,并以电影《末代皇帝》的电影配乐获得奥斯卡金像奖

苗族古歌作为“叙事性文本”，是中国古代“曲合乐曰歌”的一份珍贵而独特的鲜活范本，是中华优秀传统文化的重要组成部分，又自成一体，是苗族建构自身文化系统，维系族群生存与延续的活的“本文”。本书选取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作为主要对象，并从“审美”和“仪式”两个独特而又有着极为密切联系的视角切入，从五个方面展开对苗族古

近年来随着我国教育改革不断深入，人们越来越重视学生的全面发展，因而音乐教育也逐渐受到更多关注。本书主要对“音乐教育理论”与“音乐实践研究”两个方面进行深入研究。全书系统地讲解了音乐教育学原理的基础内容，研究了音乐教育的目标和任务，特别对当代音乐教育进行深入探讨。书中重点梳理了音乐教学中的音乐心理行为、高职院校音乐素质教