本书是一本以“观念”文人画为主题的论文集。所选论文包括三个主要方面：第一为文人画研究。不同于一般美术史从考据、史料梳理等实证角度研究，本书是从艺术的角度，将文人画视为一种观念，揭示出文人画在古代文人世界中的价值和意义。主要以文人诗画关系、八大山人、王履等话题为主。第二为江西籍文人画家的研究，包括江西籍书画家，如傅抱石、

写意花鸟画是一种用简练概括的用笔设色方式表现物体对象的绘画方法，在长期的历史发展中形成了独特的体物方法以及以写生、寓兴和写意抒情的传统。本教材分为技法篇与创作篇两个部分。技法篇包含八章，从画理、题材和基本技法的角度出发，循序渐进地进行课程解析，达到理论结合实际的效果。创作篇概述了写意花鸟画创作的基本原理，结合技法篇内容

徽派版画是安徽省首批省级非物质文化遗产，这一艺术形式在悠久的历史变迁中自兴起、鼎盛到创新、传播外埠，已形成了完整的体系，凝聚了民间艺术家、广大劳动人民的生活实践与集体智慧，是徽州地区集体记忆的重要载体。本书全面梳理了徽派版画的已有研究，并以文化符号学作为切入点，对不同历史时期的徽派版画进行视觉符号内容的解读，并统计各时

本书内容涵盖色彩基础理论知识、分阶段色稿训练、单体和小局部塑造，以及完整范画。是一本从色彩基础到完整画面的实用性书籍，教学思路清晰、明确，强调色调在色彩画面中的重要性，提升学生对色彩的审美高度，并且通过不同的表现技法，让学生能够运用所掌握的色彩知识，去完成美术考前的训练目标，以及具备色彩科目的应试能力。书中有大量范画作

这是一本把塑造与颜色完美结合、实用为主的色彩临摹书籍，前面的基础内容详细又实用，单体课件是针对每个物体塑造规律知识点的详解，作者选择的是黑白灰节奏效果明确、组合光源明确的照片和色稿，很适合初学色彩的学生。中期作者选择题材内容丰富，构图和色调明确的画面用于提高学生的塑造和综合能力。后期的画面提高部分，是作者针对学生后期画

本书以黑龙江版画的图像为研究中心，深入分析了黑龙江版画的创作规律和艺术共性。作者在书中详细探讨了当代黑龙江版画如何在表现历史与现实主题时，适应和转换其本体语言，以及如何通过版画这一艺术形式来表征时代特征。通过对黑龙江版画艺术的全面审视，本书不仅为读者提供了对这一地区版画艺术的深刻理解，也为版画艺术的理论研究和实践提供了

本书具体内容和形式多种多样，包括林海钟老师的作品，他以苍劲而柔美的线条和变化有致的皴染来表现山水的宁和、虚静、澄明之象？。此外，孔仲起先生的山水画课徒稿也备受推崇，他的作品以雄浑、正大、深厚、隽永的风格著称，笔墨奔放，意境雄浑？。

本书主要内容包括：《清明上河图》是一幅什么样的画；为什么叫《清明上河图》；怎样欣赏《清明上河图》；《清明上河图》里有趣的事物和场景；《清明上河图》里的未解之谜。

本书共分为四个章节。其主要内容分别从元代后期的文人雅集——以玉山雅集为中心、以雅集为纽带的文人交往、雅集的书画活动和雅集的绘画史意义等几个方面来介绍。作者通过对玉山雅集为代表的元末江南一系列文人雅集的梳理，观察了从元末明初的江南文人以书画为主线的文人雅逸生活和他们的群体世界。

本教材是高等院校美术专业配套教材，全书共包含八个板块的主要内容，分别为：第一章木版画的性质、第二章中国木刻版画的起源和发展，第三章西方木刻版画的起源与演进，第四章黑白木刻、第五章套色木刻、第六章水印木刻、第七章凸版版画等其他印制技法、图版。